露天咖啡厅外景图片

梵高经常在晚上光顾离他住所不远的咖啡馆。咖啡馆的耀眼灯光和布满天空的星辰，激发了他作画的热情。他在这幅画上，用黄和蓝来表现一种独特感受。画中被灯光照成黄色的咖啡座和蓝色星空的对比，使整幅画显得很美，洋溢着一种平和的诗意。梵高曾说：“对我来说，晚上看来比白天更有活力，更有丰富的色彩，晚上作画，看天上有闪烁的星星，地面有灯光，是一幅很美的与安详的作品。”

露天咖啡厅效果图

姿势：

1、 直面镜头 一手拿着咖啡

2、 侧身 手握吸管 假装要喝饮品

3、 一只手轻放在头上 然后看着镜头笑会很俏皮噢

4、 坐着拍照也好看 回头看向镜头

5、 假装整理被风吹乱的刘海

以下是我的咖啡厅通用拍照TIPS噢：

1、 拍照时间最好是在3、4、5点 这时候的阳光不会太晒 但是光线刚刚好

2、 不要都在室内拍摄 室外的阳光与阴影交界的地方运用起来

露天咖啡厅设计

法国香榭丽舍大街，全是露天咖啡馆

露天咖啡馆图片

早晨在小街的露天咖啡馆喝咖啡。咖啡馆营业时间从五点半早晨到中午就收摊。男人选冰黑咖，妇女而喜欢喝冰奶咖。一杯咖啡的价格也很便宜，黑咖啡是1万越盾，冰奶咖是1万2越盾，每桌子上都服务一个铝茶壶。首先提到露天咖啡馆，你去任何一条街都会遇到拥挤的露天咖啡馆。

露天咖啡厅外景图片真实

搜高经常在晚上光顾离他住所不远的咖啡馆。咖啡馆的耀眼灯光和布满天空的星辰，激发了他作画的热情。他在这幅画上，用黄和蓝来表现一种独特感受。画中被灯光照成黄色的咖啡座和蓝色星空的对比，使整幅画显得很美，洋溢着一种平和的诗意。梵高曾说：“对我来说，晚上看来比白天更有活力，更有丰富的色彩，晚上作画，看天上有闪烁的星星，地面有灯光，是一幅很美的与安详的作品。”

《夜晚的露天咖啡座》为很多人所衷爱。在画面中法国南部炎热的夏夜，煤气灯照耀下的橘黄色天棚，与深蓝色的天空形成对比。视线沿着咖啡棚和座位向后延伸，使画面产生纵深感，引发希望与悔恨、梦幻与现实的思绪。

『梵高自5月到9月18日借住的兰卡散尔咖啡馆，位于形式广场(Place du Form)，由于通宵营业，因而被称之为“夜间的咖啡馆”。他曾用两个通宵画了一幅咖啡馆室内的作品，《夜间的咖啡馆》是同期的作品。他时常觉得夜间比白天更充满了生气蓬勃的色彩，所以几度跑到户外云画星星。画中，在煤气灯照耀下的橘黄色的天蓬，与深蓝色的星空形成同形逆向的对比，好像在暗示着希望与悔恨、幻想与豪放的复杂心态。梵高已慢慢地在画面上显露出他那种繁杂而不安、彷徨而紧张的精神状况。』

“一家咖啡馆的外景，有被蓝色夜空中的一盏大煤气照亮的一个阳台，与一角闪耀着星星的蓝天。我时常想，夜间要比白天更加有生气，颜色更加丰富。”

梵高在阿尔勒时，着手在画布上描绘灿烂的星夜。入夜后，他便支起画架，把一圈小蜡烛固定在帽沿上，借着烛光描绘星空。他漫步在村中街巷，不时在路灯下停住脚步，捕捉夜空的景色，星空犹如闪光的蓝色布幕，衬托着黑黝黝的屋顶和房舍。偶尔从敞开的门里，泻出一道黄色灯光。

梵高酷爱南方天空层次不同的蓝色，一如大地在阳光下泛出的明丽黄色。他在阿尔勒的作品经常混用这两种补色，使画面明亮绚丽。这里，梵高描绘了咖啡馆的室外景。室内明亮的灯光洒在屋外鹅卵石铺成的广场上，在深蓝色的夜空中，群星闪烁，宛如朵朵灿烂的灯花。整幅画面气氛温馨恬适，与他笔下的咖啡馆室内景形成了鲜明的对比。梵高运用白色和明丽的黄色，寥寥数笔就描绘出天空中的群星。深蓝色的笔触点染四周，蓝色逐渐变淡，笔触纵横交错，造成星光弥漫的效果。而反向着星光的地面，则以不同色调的笔触相间而不相混形成。黑色笔触用来表示地面上鹅卵石。

在给爱弥尔·伯纳德的信中，梵高写道：“我对描绘夜景、夜晚的效果以及夜色本身着了迷。这一星期，我什么也没干，只是画画、吃饭、睡觉。就是说一口气画上十二个小时，或者十六个小时，然后一连睡上十二小时。” 文森特·梵高的这幅画是众多值得注意的作品之一。此外，也是梵高的作品中最著名的一个。这幅作品是星光三部曲的第一部。一年后在圣-雷米创作著名的星光灿烂的夜空后的一个月内，Rhone上星光灿烂的夜空也完成了。从Eugene Boch的肖像可以发现一个有趣的事实，星光是这幅作品的背景。

梵高在给妹妹威廉敏娜的写中热情地介绍The Cafe Terrace“我中断了描绘夜间咖啡馆外部的工作。在这家咖啡馆有喝咖啡的人，一个巨大的黄色灯将光线分散在咖啡馆，房子和人行道，另外也照到了街上的人行道上，那里有着粉紫色的色调。朝着街上的有绿色的树的尖顶屋上看可以看到蓝色的天空星星亮晶晶的挂在深蓝的或是紫色天上。你可以不用黑色来描绘夜晚而用美丽的蓝色、紫色和绿色，在那种环境里，有着发光的苍白的硫磺色和呈绿色的香木黄。晚上在外面画画使我感到非常有趣。人们经常白天画完草图晚上画水彩和油画，可我对马上画下来感到满意。”(1888年9月9日和16日)

梵高接着又告诉威廉敏娜Bel Ami by Guy de Maupassant写的书里有段相似的内容：“在夜晚星光灿烂的巴黎，Boulevard有一间亮堂堂的咖啡馆，很像我所描绘的。”

梵高经常从文学作品或是其他画家的作品中得到灵感(例如他临摹的米勒的作品)。Cafe Terrace和Evening by Anquetin里的Avenue de Clichy有着相似的风格和构图。梵高从Anquetin的作品中找到了灵感，这种在梵高的全部作品中Cafe Terrace的这种情况是唯一的。注意画面里所有事物的线条都直指着作品中心的马和车。

一切好象被拖到漩涡似的内部，但是同时，画面又显得很平静。所有的场景都在黑暗之下，可却没有一丝黑色的痕迹。

1888年2月20到1889年5月8日，梵高居住在普罗旺斯的阿尔勒，在这个他称作：“有着蓝色调子和快乐色彩的城市”，他开始疯狂地作画，完成了约200幅油画，100 多幅绘画和水彩画，他的大部分最伟大的作品都在此间完成，可以说是他艺术生命的鼎盛时期。在古罗马广场上，梵高在《夜晚露天咖啡座》描绘过的咖啡馆，现在已更名梵高咖啡馆，这家咖啡馆一直是阿尔勒的人们饮酒的地方，仍旧保留着那黄色的雨蓬和所有的东西。

在这幅作品中，梵高使用一条纵线、一条横线、两条对角线来切割画面。没影点，即透视线的会聚点位于画面正中央。

梵高的大部分色彩观念用来表达对于人物和自然的爱，及其表现过程中的愉快。他对较深的色彩十分敏感，所以在谈到《夜晚露天咖啡座》时说：“我试图用红色和绿色为手段，来表现人类可怕的激情。”本幅画的笔触相当准确，这是梵高细心观察的结果。黄橙的灯光和深蓝的夜空相互对比，视线沿着咖啡棚和座位向后延伸，使画面产生纵深感。梵高曾说这是一张不用黑色的夜景图，他成功的运用色彩来表现夜间户外写生的效果。

他热爱色彩，分析色彩，他曾从一位老乐师学钢琴，想找出色彩的音乐，他追求用色彩的独特效果表现狂热的内心感情，用白热化的明亮色彩表现引人堕落的夜咖啡店的黑暗景象。——吴冠中谈梵高。（“夜晚露天咖啡座”）

梵高“夜晚露天咖啡座”是世界著名画作之一，他淋漓尽致发挥的不仅仅是对绘画对象的色彩表现，更重要的是他赋予了这幅画强烈的生命力。色彩是画家心中镜像的真实表现。梵高的色彩，去伪存真试图剥现世界的本来面目。但他不是圣者，不能照见万物的觉醒之光。他是虔诚的求道者，在不经意的刹那，窥见了圣光的余晖。这已经是非常稀有了！在那一刻梵高感受到了人生的巅峰体验！

露天咖啡厅的设计方案

肯定只能在南大街 莱蒙 购物中心 这边一带了～商业区嘛～ 个人比较倾向于南大街和莱蒙 要不你说的公园么～人民公园啊 ～不过要看有没有地方了 ～祝你好运！

露天咖啡厅平面图

办理工商营业执照。在经营范围内需要包含餐饮管理的内容，直接的门店经营活动则需要取得行业主管部门的许可方可以进行。

食品经营许可证。咖啡馆在餐饮行业管理的行业分类中，属于饮品店；咖啡馆在申请食品经营许可证的时候，根据具体的经营范围，可以同时申请 “含网络”项目、“现制现售”项目、和“甜品站”项目。

健康证。每个从业员工（包括店主）都需要办理餐饮从业健康证明。

卫生许可证。办理卫生许可证应首先向县级以上的地方人民政府的卫生监督部门，如县（区）卫生防疫站的卫生科提出申请，其具体程序如下：先办理健康证，然后申请卫生许可证，进行培训，合格后发给卫生培训合格证。

税务登记证。咖啡店自领取营业执照之日起30日内，向主管税务机关申报办理税务登记。在主管税务机关领取税务登记表并如实填写。

施工许可。施工许可证建设局施工平面图、地理位置、设计资质图、施工单位资质证。

消防安全审批。除了办理环保审批程序外，经营者还需要到所在地区公安局消防科办理消防审批手续。办理时，必须提交申请书、咖啡店的位置平面图、咖啡店的布局平面图，然后领取并填写《防火安全重点行业审批表》，由消防科派防火检查员检查验收。

如果咖啡馆还卖酒类产品或者自家烘焙，还需要办理其他证照：如酒类零售许可、焙炒咖啡开放式生产许可。

露天咖啡厅外景图片高清

第一站：维也纳音乐之友协会大厦(Musikverein)

　　维也纳音乐之友协会大厦于1870年建成。中国观众非常熟悉的维也纳新年音乐会演出地“金色大厅”就在其中。丹麦出生的设计师特利菲尔·汉森不仅考虑到协会大厦在外观上与帝国大道上其它古典建筑风格相一致，而且在内部具体厅、室细节的处理上有意突出了美学与声学效果的和谐统一，特别是在金色大厅的装璜布局上，充分体现了汉森卓越的建筑设计功力。金色大厅的对面是勃拉姆斯厅，规模较小，能够容纳200人，是举办小型音乐会的地方。此外，大厦中还有存放音乐家手稿和遗物的档案馆。

　　在2006年，金色大厅将上演一系列有关莫扎特作品的音乐会。

    第二站：维也纳国立歌剧院(Staatsoper)

　　维也纳国立歌剧院是世界上三大著名的歌剧院之一，是维也纳环城大道上最早的建筑，落成于1869年，充满了意大利文艺复兴时期的建筑风格。剧院外观方正，饰有许多骏马雕塑。在当年的5月25日，歌剧院首场演出了莫扎特的歌剧《唐璜》，从此揭开了这里辉煌的序幕。歌剧院外观的各种装饰给人以美感，又蕴涵着深厚的文化思想。1945年歌剧院遭到轰炸，整个重建工作持续了十年的时间。如今，这里一年大约有300多场演出，歌剧院无论是从音响质量还是在演出阵容上都是世界上一流的。它是维也纳人心目中的音乐圣殿。

　　2006年1月10日、12日、14日和16日，将上演莫扎特的歌剧《女人心》；

　　1月18日、20日和22日以及3月25日、28日和31日将上演莫扎特的歌剧《唐璜》；1月21日、24日、27日和30日、6月12日、16日以及10月1日、5日、8日和12日、11月24日和27日将上演莫扎特的歌剧《魔笛》；

　　1月23日、26日和28日以及4月20日、23日和26日，将上演莫扎特的歌剧《费加罗的婚礼》；

　　在莫扎特去世的12月5日（1791年），维也纳歌剧院将上演莫扎特著名的音乐作品《安魂曲》。

　　第三站：美泉宫(Schonbrunn)

　　美泉宫和美泉宫花园是欧洲巴洛克建筑艺术的结晶，位于奥地利首都维也纳城的西北部。据史书记载，最初，由于当时皇帝有限的财力，建筑师好大喜功的计划并未能如愿以偿。1730年，美泉宫落成时，宫殿内拥有的一千四百四十一间房间和两百万平方公里的园林，足以显示出哈布斯堡家族的气派。一七四四年，这所游乐宫最终被改建成哈布斯堡王朝的夏宫。从此，美泉宫成了哈布斯堡荣辱史的见证人。 如今奥地利政府还在这里来举办盛会和接见国家级领导人。美泉宫是全世界各地游客乐于参观的地方。游客们可以参观的有二层楼的三十九间房间。通过解说器，你可以详细了解到往日的历史，当然，这里的几十名专业导游还可以满足你的好奇心。美丽泉是宫殿因此得名的泉眼，它被茂密的树林掩映着。相传，在1617年，这里曾经发现了一座泉眼。人们都说常喝这里的泉水，人会长得漂亮。以后，这座宫殿因此而得名。美泉宫还原占地2万平方公里，是欧洲园林艺术的典范，园内伫立着44尊古希腊神话故事中的人物雕塑。海神喷泉的西侧是美泉宫附设动物园，它建造于1757年，是世界上第一座动物园，目前在这里有大约900只珍奇动物。建造于1883年的热带植物温室是欧洲规模最大的温室。

　　如今，美泉宫和美泉宫花园已经被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录。

　　第四站：维也纳森林(Vienna woods)

　　在19世纪，奥地利的皇帝定维也纳周边的森林为新鲜空气的贮存地，规定这里很多地方不准建造商业性或住宅建筑。维也纳森林一直伸展到离市区25至40公里的远方，那长达数公里的无人居住的谷地和山脉，是夏天步行和冬天滑雪旅游的最好去处。森林地带设有为步行者和爬山者服务的小客栈、小棚屋，村子里有简朴而舒适的农家施舍，林间有许多保养得很好的小路，纵横交叉，形成网络。树上有彩色的标记，有时还有路标指示方向。在这里，人们不仅可以回味施特劳斯《维也纳森林的故事》的旋律，而且还可以登上卡伦堡山，远眺维也纳城和多瑙河的壮观景色。

　　第五站：音乐家之屋(Haus de Musik)

　　“音乐家之屋”位于维也纳的市中心，里面有奥地利最著名音乐家的资料介绍，此外，还有很多高科技的音响设备，人们不仅可以欣赏音乐，通过各种先进的设备感受音乐的神奇之处，同时还可以通过特殊的平台指挥大名鼎鼎维也纳爱乐乐团，用别致的调音装置过一把自己创作音乐的隐。2006年这里将有很多配合莫扎特诞生250周年的主题活动，包括提供发现莫扎特世界和维也纳古典主义作品的讲座，学习谱曲并按照莫扎特的《魔笛》制作自己创作的CD等。

　　第六站：中央陵园（Zentralfriedhof）的艺术家墓园

　　维也纳音乐之友协会创建于19世纪末，当时的会员自发地做了一件延续奥地利音乐传统的大事，就是在维也纳郊外的中央公墓建立艺术家墓园，将很多音乐家的墓迁葬于此，以便人们可以集中拜谒这些对奥地利的文化做出过杰出贡献的大师。在这里，舒伯特、贝多芬、勃拉姆斯、施特劳斯家族等音乐大师的墓碑相伴为邻。莫扎特的墓虽然在维也纳的圣马克公墓，但是在这里也有一个莫扎特的纪念碑。这块普通的墓园已成为奥地利文化伟人身后的集合地，安葬着著名的音乐家、乐团指挥、歌唱家、剧作家和艺术导演等。巨大的雕花墓碑造型各异，艺术大师们的雕像神态万端。很多伟人的墓碑傍边终年都是鲜花相伴，每逢节目，墓地四周烛光点点，聚集着很多拜谒的人们。这里好像是一个多姿多彩的主题公园。

　　第七站：音乐家的故居

　　莫扎特的“费加罗之家”（Figaro Haus）：莫扎特在维也纳有很多住所，但这里是莫扎特最具代表特色的故居。这是一座六层老式房屋，音乐家莫扎特和他的妻儿在这里度过了他们一生最快乐的时光(1784-1787)，曾经获得过“皇家室内乐作曲家”的称号。也就是在这里，莫扎特创作了著名的歌剧《费加罗的婚礼》，还教授过年轻的贝多芬。经过精心维修，这座房屋的六层楼将在2006年全部对公众开放，届时将在这个住所内推出具有特殊意义的莫扎特生平艺术展。

　　舒伯特之家 (Schuberts Geburtshaus)：舒伯特之家位于维也纳第九区，舒伯特就是在这里诞生的。维也纳市政府特地将这里精心地保留下来，以便让更多来这里的游客了解这位音乐家一生对奥地利文化的卓越贡献。故居内有音乐家的手稿、乐谱和生前使用过的东西。舒伯特的《美丽的磨坊少女》和《冬之旅》就是在这里创作的。

    第八站：维也纳西班牙马术学校（The Spanish Riding School）

　　位于维也纳老皇宫后门的维也纳西班牙骑术学校创建于1572年，是世界上最早的马术学校。取名为“西班牙骑术学校”是因为当时有一种源于西班牙的马术比赛，这种比赛要求骑手掌握全套的古典式马术。在1987年的维也纳新年音乐会上，指挥家卡拉扬第一次推出力皮扎马精彩的马术表演，给全世界的乐迷留下深刻的印象。力皮扎马刚生下来时是黑色的，在2岁至7岁期间，它们的颜色逐渐变成雪白。由于使用一种从17世纪以来一直未变的方法来训练，这种马能轻盈地走路和跳舞，其优美的姿态使很多芭蕾舞蹈家都感到羡慕不已。在西班牙马术学校里，马的绝招是能随着各种舞曲翩翩起舞。

　　第九站：维也纳艺术之家（Kunshaus Wien）

　　维也纳艺术之家位于维也纳的第三区，一层有商店和咖啡厅，二楼和三楼收集和陈列着画家百水先生在各个时期的作品，还有很多记录他创作的珍贵照片。百水先生最早在法国巴黎学画，风格深受德国表现主义的影响。作为艺术家的百水先生也是个生态学者。在维也纳艺术之家的对面就是著名的百水楼房。看百水楼房，更像是在欣赏一幅儿童随意涂抹的水彩画。各种颜色拼接在大楼的外墙面上，还有的部分像是忘了涂色，任砖头、灰泥裸露本色。每个色块之间，都有不规则的线条相隔，给人以自由自在的感觉。在城市化的过程中，在大规模建设不得不吞噬自然原生状态的时候，百水先生在维也纳城市的中心地带设计出如此独特的生态建筑形式，其实他探求的是“回归自然”的生存理念。用他的话来说，一个人的梦，就只是个梦而已；大家都有这样的梦，梦就会是个新的现实的起始点。

　　第十站：维也纳郊外的格林青镇（Grinzing）

　　维也纳的葡萄酒甘醇爽口，白葡萄酒香，红葡萄酒甜。1784年，为了使酿酒业合法化，奥地利皇帝约瑟夫二世特谕，确定维也纳的格林青镇（GRINZING）为新酒取样地。于是，大大小小的酒店就在这两个地方发展起来了。每年春夏，大大小小的葡萄园整齐地排列在山丘上；秋天，一筐筐葡萄展示着酒农一年劳作的结果；冬日，葡萄园沉寂下来，被厚厚的积雪所覆盖，这个时候是品尝新酒的最好时节。这里酒店的门面上方都精心装饰着用松枝和麦秸扎成的花环，向人们提示着：新酒可以品尝了。酒店都是当地酒农自家经营的，店内的陈设保留着清新自然的乡村风格。维也纳市政府还制定法规，让酒农限日开张，轮流营业，这样既可以保证酒质，又鼓励酒农们平等竞争，维护和发扬传统的酿酒文化。在这里就餐，农家都选择优美的舞曲作为营业时的背景音乐，偶尔还可以看到当地的艺人弹唱民歌，古旧的院落琴声悠扬，处处能听到人们的欢笑声。